电视专题：长镜头的由来和发展

　　在丰富多彩的电视屏幕上，纪实节目以其真实、生动感人的客观形象，连续完整的时空原貌，给观众以亲切自然、身临其境之感。如《爱让冬天别样美》就是用纪实的手法拍摄了昆明人，成群结队看望来自西伯利亚的候鸟“红嘴鸥”的情景，画面展现了人与动物和睦相处的友好关系，把人与自然和谐的美展现在观众面前，鲜活的画面形象、正在进行的事实，使观众感到真实、亲切，有一种身临其境之感。

　　在节目中画面所展现的是真实的场景，真实的人物以及正在发生的事件，是从现实生活中提取的鲜活素材，因而它受到观众的喜爱。这种纪实摄像要求与生活同步，并完整记录生活的流程，在生活的流动中把人物的形象、声音，以及人物之间的关系和心态完整地记录下来，以“场”信息的结构形态让观众从中观察体验，获得鲜活的素材。长镜头特有的纪实本质特征，实现了这一要求，所以在现代纪实节目中得到了广泛的采用。

　　长镜头的历史几乎和电影同时开始。电影先驱路易·卢米埃尔在1895年拍摄的世界第一批影片《工厂的大门》、《火车进站》中己经使用了长镜头手法，没有人为的痕迹，如前者是用一个全景长镜头，记录工人下班时厂门开了女工们涌出大门，她们身后尾随了一些男工，还蹿出一条活蹦乱跳的大狗，此后厂门再度关上的全过程。卢米埃尔把他的摄影机带到家庭、花园、车站、海滨，去捕捉日常生活中丰富多彩的场面和万花筒般的变化，任何进入他摄影机镜头的现场实景都全靠其自身的魅力征服观众。在90年代前后，他的影片获得了巨大的成功。这些新闻片、纪录片成了后来纪录片大师的启蒙教材。德国电影理论家齐格弗里德·克拉考尔在《电影的本性》一书中转引了卢米埃尔的头号摄影师梅吉希的一段话来概括卢米埃尔的作品：“卢米埃尔兄弟已很恰当地规定了电影的真正领域。小说、戏剧足以表达人类心灵，至于电影，它所表现的乃是生活的动态、自然界和它的现象、人群和人们的变动。凡是运动的东西都在摄影机的拍摄范围之内。摄影机的镜头是向世界开放的。”

　　然而，当时的许多人并没有认识到电影的特性，电影成了绘画家、戏剧家和魔术师的舞台。电影的长镜头特性只是被用来录制舞台剧、录制绘画作品，用来耍魔术、变戏法。电影成了传统造型艺术的附庸，本身并无特点可言。前苏联的吉加·维尔托夫号召用新风格拍摄影片，即用“实况拍摄”的方法。他常常隐藏着摄影机，出其不意地捕捉生活。他的宣言成了“电影眼睛”派的纲领。他这一派的活动给记录电影带来了极大的活力，并为电影创造了一些新的样式。后来，他的影片成了十月革命胜利初期珍贵的历史文献。

　　在美国，几乎与前苏联同时兴起了一个杰出的纪录片学派，它的创始人是罗伯特·弟拉哈迪。在他的杰作《纳努克》中，摄影机参与到爱斯基摩人的家庭中，把他们饮食、狩猎、捕鱼等方面的生活细节拍摄下来。其中用了一些非常有说服力的长镜头，如将逃跑的海豹和追捕的猎人相继包容在一个镜头里。这种长镜头手法到了上世纪五六十年代才受到理论家们的重视。