电视专题：音乐的功能（上）

　　描绘景物是音乐最擅长的功能之一，它用旋律、节奏、速度、音色等手段，使用直接模仿、近似模仿、或暗示和象征，来完成音乐的表现。古今中外的名曲，不乏写景的传世佳作。像描绘早晨、暴风雨、田园、春天、大海、森林、月亮、日出、云海、高山等作品，在古典音乐作品中占了相当大的比例。当然写景的作品也可以景中有物、景中有情，以景为主或写景只是开场或叙事的背景。

　　风光片是以写景为主的，描绘景物即成为主要篇幅。像专题片《黄山》、《鼎湖山》、《泰山》、《松》、《茶花赋》、《颐和园》、《故宫》等。在其他电视片中描绘景物多在交代环境的片断出现，全片开始部分，另起一段的场景转换处等。在音乐作品的表现中，写人物、心境、情绪时，它倾向于“文学”。在表现物质对象时，倾向于“绘画”。毫无疑问，描绘景物属于表现物质对象，所以它的手法多与绘画相似。画家作风景画主要表现从视觉上看到的，而不能表现从听觉上听到的，作曲家描绘景物只能表现听觉上的，而不能表现视觉上的东西。各有所长，各有优势。

       音乐可用三种方法来表现物质对象：第一种方法，对能发出有固定音高的声音的事物，如杜鹃、布谷鸟、驼铃、牧笛、猎人的号角、钟声，可以直接模仿。如《共和国之恋》第三集中，写我国上世纪50年代在新疆克拉玛依开发油田一段，画面有石油工人骑骆驼进沙漠的地方，就有模仿驼铃声写景的音乐。第二种方法是某些发出无固定音高的声音的事物进行近似模仿。如滴水、瀑布、冰雪消融、小溪流水、雷鸣、暴风雨等。作曲家的描绘不可能像画家那样忠实，一幅描绘瀑布的风景画，在我们眼睛看起来就和真的差不多。“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，显出神采美妙，但那只是“动态”的样子。用音乐来模拟瀑布，只用竖琴流水般的手法来回几下就能描绘得活灵活现，在我们耳朵听起来，可以说既有形似又有神似，动感极强近似“复制”。

       音乐所用的音有固定音高，和自然界无固定音高的音是不同的。定音鼓上的演奏和雷鸣并不完全相同，小提琴上高音区快速上下起伏的半音阶和风声也不完全一样。然而，即使如此，作曲家仍然具有优势，音乐是流动的，可以描绘动感，画家只能静静的暗示。第三种方法是对纯视觉的物质对象用音乐来暗示或象征。如闪光、乌云、阳光、月色、黎明、山村、五彩绚丽的春天、日出、雄伟的高山、荒漠、戈壁、草原等。

       声音对于耳朵，就如同景物外貌对于眼睛所起的作用一样。在这里，音乐和绘画的距离是非常接近的，又是十分遥远的。绘画可以一目了然，音乐只能暗示或象征。如用大提琴、大号、大管等低音乐器描绘乌云；用打击乐器象征闪光；用钢琴或竖琴高音区快速下行的旋律描绘阳光，用由弱到强“滚奏”的定音鼓，加上弦乐器、铜管乐器表现日出；用由慢到快、由弱到强、由暗到亮的长笛、双簧管***乐器的旋律描绘黎明；荒漠和戈壁，一眼望不到边，令人茫然，用长短无序的平淡旋律，绵延无明显句子的弦乐器；雄伟的高山则可以用大型乐队，大波浪型开朗的旋律，给人造成气势壮阔。