国产纪录片离“院线时代”还有多远？

很多国产纪录电影都在经历高口碑、低票房的魔咒。纪录片从电视走进电影院并非那么简单，国产纪录片进入“院线时代”不仅观众需要适应，创作者也要调整思路。不过，在北影节论坛上，很多业内人士仍很乐观，因为在他们看来，这至少代表着纪录电影正离观众越来越近。

2017年，纪录片《二十二》以黑马之姿，创下了超过1.7亿的票房。当年，共有三部纪录片电影票房超过3000万。在《中国纪录片发展研究报告2018》中，北京师范大学纪录片中心主任张同道将2017年称之为纪录片发展的“拐点”。一年之后，纪录片市场又与之前不同。张同道说，据他们统计，2018年国内共上映16部纪录电影，总票房达5.26亿，这也是历年来纪录电影的最高纪录。

然而，在2018年，《二十二》的奇迹并没有复制。在北影节纪录单元入围的作品中，《大三儿》《生活万岁》《最后的棒棒》等票房成绩都不佳，最好的才有400多万。北京电视台纪实节目中心主任严葳认为，纪录电影虽然票房不高，但影响力很大。纪录片上院线最大的问题是还不够赚钱。虽然纪录片出来后大家都很喜欢，但真正作为产品来说，它的票房号召力还无法跟商业片、剧情片比，这是一个不争的事实。

纪录片从电视走上院线似乎没那么容易，首先是播放平台和观看环境不同。上海广播电视台纪录片中心负责人李逸说，在封闭的电影院里看完一部纪录片，跟电视节目随时可以被打断，还有广告以及字幕条，两者的环境不一样。不过，也有人认为，纪录片更适合大荧幕播放。在湖南广播电视台金鹰纪实频道总监章红伟看来，观看纪录片更需要带着仪式感，仔细去感受导演在其中倾注的心血，不适合电视这样较为嘈杂的平台。事实上，纪录片走进影院，要克服的还有很多。电视本身具有“絮絮叨叨”的特性，所以电视上播出的纪录片必须有解说词，但在电影院放映，就要让人静下来，给人留有余韵。

纪录片的创作不只是技术上、拍摄手法上要改变，在内容题材上也要不同。比如话题要与大众相关，因为在电影院看纪录电影，观众看的并不是大场面大投入，而是真正触动心灵的东西。此外，找到纪录电影的观众也很重要。所以，到底拍什么样的作品能真正吸引观众到电影院，这是从业者需要思考的问题。纪录中国董事会秘书长张延利认为，再好的纪录片，不适合传播，也很难让大家看到。实上，除了院线，纪录片还有更多可能性，比如互联网。爱奇艺副总裁杨海涛说，其实纪录片的网络票房应该不会比院线差很多，甚至未来将会超过院线。

确实，近年来，很多年轻人都喜欢在网上看纪录片，比如去年大火的《人生一串》《风味人间》《假如国宝会说话》等。杨海涛说，视频网站的很多付费用户都是看纪录片，这也代表着一种观影方式的改变。他认为，院校比较适合看“爽片”，纪录电影更适合夜深人静时，一个人在家慢慢体会。网络的长尾效应，也让纪录片更容易找到自己的观众。以往视频网站和纪录片合作，往往是购买版权、联合出品等。而现在，很多视频网站都在尝试新玩法，爱奇艺正在做纪录片的付费分账模式，以此给优质内容创作者更多收益。腾讯和BBC合作，双方将一起制作中国题材的纪录片。B站则与Discovery探索频道达成深度合作。

虽然目前纪录电影的票房不佳，但国产纪录片的机会是有的，片子也越来越好看。不管怎样，纪录电影正离观众越来越近，离“院线时代也不会太远。接下来的任务就是，把市场做热。